Depuis deux ans, la Scène nationale de l’Essonne confie à Nicola Lo Calzo l’exploration photographique du lien entre corps et territoire. Son exposition Corps propre déploie un récit visuel où le geste devient acte d’émancipation et d’affirmation collective.

« En arrivant à Évry-Courcouronnes, c’est l’architecture de la ville nouvelle qui nous saute aux yeux. Ce qui nous déroute ensuite, c’est la manière dont cette nouvelle géographie modifie nos habitudes de circulation et de déplacement… C’est sans nul doute ce qui fut à l’origine de la pratique des Yamakasi, originaires d’Évry, et qui ont réinventé une façon de se mouvoir dans l’espace urbain. À côté de cette pratique, des dizaines d’associations de danse ou de sport occupent des espaces et animent le quotidien des habitants. Une vitalité de mouvements qui méritait que l’on s’y attarde.

Pourquoi ce territoire regorge-t-il de tant de talents et de dynamisme en matière de danse, à l’image de ses artistes hip-hop reconnus nationalement ? À quoi répond la nécessité d’être en mouvement ? C’est la question à laquelle s’est attelé le photographe Nicola Lo Calzo depuis deux ans en résidence à la Scène nationale de l’Essonne. Avec pour ambition de s’éloigner du répertoire exhaustif de gestes. En les faisant dialoguer, il nous incite à ne plus les regarder pour leur esthétique ou comme pratique sportive ou dansée… Et nous donne à voir la nécessité, pour les habitants, de faire corps, de faire place par le geste et de tenter, ne serait-ce que de façon éphémère, la construction d’espaces communs où chacun peut déployer son identité et sa culture. »

— MATTHIAS TRONQUAL, directeur de la Scène nationale de l’Essonne

NOTE D'INTENTION

Développé dans le cadre d’une résidence d’artiste auprès de la scène nationale de l’Essonne, Corps Propre interroge la relation singulière du territoire de l’Essonne à la danse et, plus largement, au corps en mouvement, indissociablement liée à l’histoire de la ville nouvelle d’Évry-Courcouronnes, projet d’urbanisme utopique né dans l’après-guerre.

Issu d’un travail collaboratif réalisé entre 2023 et 2026 avec des artistes danseur·euses et sportif·ves, au sein d’associations actives sur le territoire de l’Essonne, ce projet, à rebours de toute logique d’inventaire, cherche à mettre en récit des expériences du corps hétérogènes et singulières, dans leur rapport réel ou imaginaire à l’espace urbain de la ville nouvelle et à son environnement territorial autant qu’à son histoire. [lire la suite]